Auch wenn Singen unbedingt weit mehr ist als die bloße Anatomie und Physiologie des Instrumentes "Stimme", so begleiten mich bereits seit Aufnahme meiner Studien meine Begeisterung für ebendiese Themen.
Wir hören unmittelbare Veränderungen in der Ausbildung der Stimme, sehen sie aber nicht direkt, weshalb in der Geschichte der Gesangsausbildung viele verschiedene Strömungen entstanden, die im Grunde meist das Gleiche verfolgen: Einen intuitiven Zugang zum eigenen Instrument, der dazu befähigt, auf höchstem künstlerischen Niveau den Willen des Komponisten so zu interpretieren, dass auch die persönliche Note hörbar wird.
Daher verfolge ich in der Stimmausbildung die physiologisch basierte Vermittlung einer Kehlfertigkeit, die frei ist von einer verkopften Prägung. Die dadurch erreichte Unmittelbarkeit im künstlerischen Vortrag erreicht das Publikum auf einer direkten emotionalen Ebene und lässt es in direkten Kontakt und so in Kommunikation mit dem Sänger/der Sängerin treten.
Dem zugrunde liegt ein pädagogisches Konzept, das das Ziel einer Selbstbestimmung des Ausführenden in gesanglich-emotionaler Gestaltung hat. Dafür erarbeiten wir im Einzelunterricht eine koordinierte Selbsttätigkeit aller beteiligten Bereiche des Instrumentes "Stimme".
Beteiligt heißt hier unabdingbar beteiligt und hat die Konsequenz, dass unnötige Bewegungen, die kompensatorisch zunächst nötig waren, automatisch immer unbeteiligter werden. Die Stimme wird dadurch freier, individueller, echter, der Sänger/die Sängerin steht mit sich selbst unmittelbarer in Kontakt.
In meiner privaten Gesangsklasse betreue ich Profisänger, die bereits als ausübende Künstler auf Bühnen stehen. Aber auch engagierte Laien und angehende Studenten werden von mir zielführend angeleitet.
Gesangspädagogen und Gesangpädagogikstudierende werden darüber hinaus auch methodisch-pädagogisch unterstützt. Ehemalige Schüler studieren inzwischen an verschiedenen Hochschulen in Deutschland und der Schweiz.
Auf institutioneller Ebene betreue ich eine künstlerische Gesangsklasse an der Hochschule für Musik und Theater Rostock nachdem ich seit 2010 auf institutioneller Ebene starten durfte.
Darüber hinaus gebe ich jährlich mehrere Gesangskurse.
Referenzen:
2004 Aufnahme der privaten Unterrichtstätigkeit
2008 - 2010 Gesangsunterricht für Knaben- und Männerstimmen des Kölner Domchores
2010 - 2012 Lehrbeauftragter für Gesang an der ev. Kirchenmusikhochschule Bayreuth
2012 - 2015 Lehrbeauftragter für Gesang an der Universität Koblenz-Landau
2015 - 2019 Lehrbeauftragter für Gesang an der Folkwang Universität der Künste Essen
2015 - 2021 Lehrbeauftragter für BA/MA Gesang an der hmt Rostock
2019 - 2023 Lehrbeauftragter für Gesang an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf
ab Sommersemester 2021 Lehrkraft für besondere Aufgaben Gesang an der hmt Rostock
Regelmäßige Fortbildungen auf den Tagungen des BDGs sowie in supervisorischen Workshops (u.a. Judith Lindenbaum und Thomas Heyer).
Gesangskurse u.a. an der Stella Musikhochschule Feldkirch (A), Hochschule für ev. Kirchenmusik Bayreuth, an der International Festival and Academy St. Goar, in Köln, Münster, Chorforum Essen, Opernakademie Schloss Henfenfeld und Music Academy Wuppertal
Studierenden-/Schülerengagements u.a. bei den Salzburger Festspielen, am Niedersächsischen Staatsoper unter den Linden, Staatstheater Hannover, Bühnen der Stadt Köln, Staatstheater Braunschweig, Opera de Monnaie Brüssel, Theater Bonn, Mecklenburgisches Staatstheater Schwerin, Volkstheater Rostock, Mecklenburgisches Staatstheater Schwerin, Theater Osnabrück, Theater Heidelberg, Theater Vorpommern, Theater Neubrandenburg Neustrelitz, Theater Koblenz, Stadttheater Bremerhaven und Staatstheater Cottbus.
Pädagogische Engagements u.a. an der Otto-Falckenberg-Schule München, Chorakademie Dortmund, Kirchenmusikschule Essen.
Zusammenarbeit mit SängerInnen der Deutschen Oper am Rhein Düsseldorf, Theater Regensburg, Theater Münster, Theater Vorpommern, Joburg Theatre (SAF).
